Ejemplos con operísticos
Muchas veces la mejor manera de entender el significado de una palabra, es leer textos donde aparece dicha palabra. Por ese motivo te ofrecemos innumerables ejemplos extraidos de textos españoles seleccionados.
Los teclados han abandonado los poderosos solos para ser acompañantes de los coros operísticos más demarcados que antes.
Fue uno de los directores de escena operísticos más importantes del siglo XX, sus escenificaciones de las óperas de su abuelo en el Teatro del Festival de Bayreuth revolucionaron la percepción de la obra de Wagner para siempre.
En In My Darkest Hours es el piano quien se encarga de contrastar con las duras guitarras, por lo demás es estructuralmente muy cercano a los anteriores temas, con abundantes voces guturales, coros operísticos y agradables interludios acústicos donde la voz femenina toma las riendas.
Durante varios años Ricci ha dedicado especial atención a su colaboración con el tenor José Carreras, en conciertos operísticos, megaconciertos y recitales, ante audiencias multitudinarias como el Royal Albert Hall de Londres, la Arena de Verona, el Rudolfinum de Praga, la Philharmonia y el Olympiahalle de Munich, el Spektrum de Oslo, el Centro Cultural de Seúl, la Gran Sala del Pueblo en Pekín, el Centro para las Artes de Hong Kong, la Opera de San Diego, el Teatro Griego de Los Angeles, el Radio City de Nueva York, el Forum Centre de Montreal y el Teatro Colón de Buenos Aires.
Se destacó en escenarios operísticos de Europa como una especial exponente del bel canto y también de la música paraguaya.
Las opera serias de Handel dominaron los escenarios operísticos londinenses por décadas, inclusive compositores maduros como Thomas Arne y John Frederick Lampe escribieron utilizando modelos italianos.
Sus otros roles operísticos incluyen: La Reina de la noche de La flauta mágica, Ofelia de Hamlet, Lucia, Gilda de Rigoletto, Violetta de La Traviata, Adalgisa de Norma, Parisina de Parisina, La donna del lago.
La soprano nacida en Estocolmo es una presencia habitual en los grandes escenarios operísticos internacionales.
Interpretó I due Foscari, Manon Lescaut, y Tosca en los principales escenarios operísticos de Europa, en ciudades como Viena, Munich, Hamburgo y Londres.
Convirtiéndose en el más grande tenor del ottocento y verdadera leyenda teatral de la época, contribuyó también a crear roles operísticos de extrema dificultad técnica que eran propios del gusto y la técnica de la época y que en nuestros días pocos tenores se atreven a afrontar.
Eddy siguió con ocasionales papeles operísticos hasta que su carrera en el cine le dificultó su dedicación plena a los mismos.
La crítica ha valorado especialmente sus excelentes versiones de personajes operísticos de Mozart y Richard Strauss.
Constantes juegos vocales, donde hay muchos toques operísticos.
La mayoría de los escenarios operísticos de todo el mundo han competido para conseguir sus actuaciones, entre ellos en El Teatro de la Moneda de Bruselas, La Ópera Estatal de Viena, La Scala de Milán, El Teatro Colón de Buenos Aires y los teatros de ópera de San Francisco, Munich, Chicago, Houston y París, así como numerosos festivales tales como Festival de Bayreuth, Festival de Glyndebourne, Tanglewood, Edimburgo, Praga y Savonlinna.
Bretón, precursor de la llamada ópera española, creó una obra llena de dramatismo pero alejada del neorromanticismo reinante en lo literario y de los estilos operísticos italianizantes, aproximándose más a lo wagneriano.
